1、（二）艺术具有教育作用——艺术能陶冶人的性情 亚里士多德的伦理学思想中心是“中庸之道”，他认为美德就是适中，就是情感需求适度。恐惧和怜悯太强太弱都不好，须求适中、适度。悲剧的卡塔西斯作用就是使它们成为适度的情感。亚里士多德认为悲剧能陶冶人的情感，使之合乎适当的强度，借此获得心理健康，可见悲剧对社会道德有良好影响。
2、首先大家应该听过这句话:艺术来源于生活，却高于生活。艺术可以理解为对现实生活抽象的领悟表达。艺术与生活是对同一事物不同维度的呈现表达。我们从现实琐碎的生活工作当中，去提炼萃取出某些事物的本质骨架，然后用一种全新的视角，去呈现表达出对这种事物的理解认知，它的表现形式可以是一段旋律，一篇的文字，一堆色彩叠加，一些线条，乃至一些行为，亦或是躯体语言，等等不可言尽。它表象上看起来没什么用，但无用之用方为大用，这个大用就是在同能量同频率之下，不同领域行业的两种以上人，能够通过艺术这种抽象对事物的认知，理解去产生共鸣。从而汲取对方的智慧应用到自己的领域，融会贯通含藏道妙。这种对艺术智慧的应用可以影射到无量无边的行业，造福人类，陶冶人的身心，拔高认知的品味，提升生命的宽度。
3、同一件东西，所谓的艺术，在不同眼中是不一样的。例如相声。
4、)提升综合品位,有助于完美性格的形成
5、如果将这一段话拆分，剖析，那艺术的本质，就在于表达情感，你能够在一幅画或者一件作品中，深刻的感受到当时作者在想什么，要表达什么样的情感？都说艺术是孤独的，当你伫立在一件作品前，不需要任何解说，你也能最直观的感受到爆炸于你面前情感，那就真的算是触及艺术的本质了。
6、这些经典段子中也有很多低俗的东西。毕竟相声当时针对的是低层百姓，一些低俗的东西更能引起共鸣。代表作就是《托妻献子》。
7、艺术的产生让生活变得美好，吃穿住用行，我们的生活中充满了艺术的创作，人类的历史文明就是艺术的彩石铺就的。艺术的产生更是精神世界的宝贵财富，艺术的产生让生活充满了驻足，很多人没有随波逐流，追随金钱、利益等等，而是专心地守住一方净土，无论贫穷苦难，对于艺术的信仰生死不背弃。在艺术的殿堂中，热爱它的人们每日都在微笑。
8、我觉得艺术的本质是引起共鸣，来源于生活。而一些艺术家眼中的艺术，看不起生活，看不起百姓，你们看不懂的才叫艺术。
9、让人获得内心的安宁与平静(ღ˘⌣˘ღ)。此外还有心灵上的满足感
10、这些说明艺术是为社会服务，为人民服务的。
11、艺术家的本质是通过一定的作品去唤醒或者帮助社会人一种心灵唤醒或者灵魂帮助的工作者
12、艺术体现和物化着人的一定审美观念、审美趣味与审美理想。无论艺术的审美创造抑或审美接受，都需要通过主体一定的感官去感受和传达并引发相应的审美经验。
13、艺术的起源是模仿，本质是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程）等方式对客观或主观对象进行感知、意识、思维、操作、表达等活动的过程，或是通过感受（看、听、嗅、触碰）得到的形式展示出来的阶段性结果。
14、艺术是一定社会生活在人们头脑中的反映的产物，是艺术家的主观对现实生活的形象反映。它能反映了作者本人对生活的情感体验，又能反映出生活的真实，也能表现人类的理想，及其对理想的追求，表现艺术家对人物的感情态度和价值判断。当代，艺术家通过一定的形式，如写作，绘画，表演等为社会和受众提供正能量。
15、)可以提高审美能力`使人变得优雅而有品位
16、（三）音乐具有广泛的社会作用 以毕达哥拉斯和柏拉为一方把音乐看做是最重要的道德教育手段，也就是说只强益。另一方则是怀疑主义的、快乐主义性质的倾向。认为音乐只能供人，认为音乐与睡眠和酒一样，仅仅是医治疲劳和苦恼的良药，仅仅是使人能得到休息的。亚里士多德则想综合这个两个极端，于是提出了“高尚的享乐”的概念。他认为音乐能达到道德教育、消遣闲暇和精神享受的目的。 首先是音乐具有净化作用。亚里士多德不仅把“净化”作用的思想用于悲剧，而且还用以解释音乐，他的净化论，具有相当广泛的美学意义。他认为：“各种和谐的乐调虽然各有用处，但是特殊的目的宜用特殊的乐调，要达到教育的目的，就应选用伦理的乐调……”亚里士多德不仅认为音乐具有净化作用，还明确认为音乐能对人的性格给予显著的影响。如他认为：“节奏和乐调是一种最接近享受的模仿，能反映出愤怒和温和、勇敢和节制以及一切互相对立的品质和其他的性情。” 其次，音乐具有作用。亚里士多德认为“人们听音乐是高尚的享乐。他把音乐列入教育课程，为的是让人们学会消遣闲暇”。他进一步指出“音乐是必须的，它可以使自由的人在闲暇中享受精神方面的乐趣，而这种乐趣之所以高尚，因为它是美与愉快的结合，它能令人心畅神怡。和谐的乐调与人们心灵的和谐相契合，对人们起着潜移默化的作用”。亚里士多德是一个卓越的教育家，他有关音乐的作用的论述，实际已包含有寓教育于之中的思想。
17、艺术对于生话是美好的，列如美妙的乐曲能使我们身心舒适。心态平行。生活增添新的色彩。但审美的角度不同。必然有相等的构通才能更完美。
18、艺术以它特有的形式，反映着世界历史的进程，它把文化、科学和人类的一切进程都以各种艺术的形式记录了下来。
19、我不去抄词典上的解释，这是机械性的工作，无实际意义。我的理解是，艺术的本质就在于别致而独特的直觉。艺术家的追求就在于将生活中触发出来的各种情思用有别于前人的直觉手段传达给受众。声音节奏为音乐，线条色彩为绘画，肢体表情为舞蹈，文字语法为文学。俗谓一样小麦七十二样点心，把戏人人会玩，各有巧妙不同。你能让对象在感官心理上获得美感，恭喜你，你已抓住了艺术本质。
20、对艺术的审美分类，主要应根据主体的审美感受、知觉方式来进行。依据这个原则，艺术可以分为造型艺术、表演艺术、综合艺术和语言艺术四大类。
21、（一）艺术的认识作用与审美作用 首先，与柏拉否认艺术的认识作用相反，亚里士多德强调艺术的认识作用，肯定模仿能使人获得知识，认为人的最初知识就是从模仿得来的，因此模仿对认识来说是必不可少的。艺术所模仿的不是现实世界的个别偶然现象，而是必然的普遍性的东西，也就是说艺术能揭示事物的本质和规律。因此，与经验相比较，艺术才是真知识。
22、关于艺术的本质是什么，目前还没有明确的定义。
23、那个时候站街的相声艺人们非得拿出全身的本事来吸引过往的人。如果没有一两句话吸引人留下，那么再也留不下人。这就考验了艺人察言观色，语言积累，自身素质等等等等。令人留下，这是第一步，如何让人从口袋里摸出钱来才是水准。所以，当年从有人到中间的段子，到最后的收钱都有一套手法。
24、不同的人对艺术的本质有不同认识。例如：
25、表达形式：语言、声音、文字、绘画、眼神、呼吸、肢体等。
26、所以，当年的艺人们留着很多段子，针对不同的情况，不同的人来讲。而这些段子，经过几代人的加工，千锤百炼，已成经典。这些就是艺术。
27、艺术源于生活，而高于生活。也就是说艺术是生活中某一个事物或者某一种现象经过创作者特殊处理之后的特殊表达。艺术之所以成为艺术，是因为它倾注了创作的思想和情感，换句话说，每一件艺术品都有独属于它的灵魂。艺术体现再具体事物上，那一定是有特性的一类东西
28、)培养眼与手的到协调能力
29、文艺是生活的能动的积极的反映，第一，反映了作者本人对生活的情感体验，所品出的生活意味；第二反映出生活的真实，使人们能超越实际生活，理解和欣赏更为真实的生活，提高人们分辨生活中的是非美丑的能力；第三，艺术还是人们情感的宣泄，是一个时代人们的共同心声；第四，艺术表现人类的理想，及其对理想的追求，表现艺术家对人物的感情态度和价值判断。
30、)提高艺术修养
31、我来说说我的看法，艺术:让人身心愉悦的一种感觉！并不是可以吃让人快乐；也不是可以喝让人愉快；更不是让人穿让人保暖；还不是可以住让人觉得安全。是人在满足物质需要之后，在精神层面需求的东西。一副古画，一把笛子，在日常生活中能有多大用处?在农民手里不如一件锄头有用！在工人手里不如一把锤子有用！（PS:这里只是说的大部分，不是所有人，个别人除外）这是我感觉的艺术。一种让人的灵魂愉悦的存在！
32、有时候，低俗不等于没有艺术，《金瓶梅》难道仅仅是黄书？毛说：“中国写社会历史的只有三部：《红楼梦》、《聊斋志异》、《金瓶梅》。你们看过《金瓶梅》没有？我推荐你们都看一看，这部书写了宋朝的真正社会历史，暴露了封建统治，揭露统治和被压迫的矛盾，也有一部分写得很细致。《金瓶梅》是《红楼梦》的祖宗，没有《金瓶梅》就写不出《红楼梦》。”任何艺术都要从环境和接收人来看，来评价。
33、艺术的本质可能是为了装x吧。看懂一幅画的，难道就比只能看懂一本书高贵吗？所谓艺术，可能只是为了阶层的区分而发展起来的。伟大的艺术家是什么人呢？一代搞地产，二代搞金融，三代搞艺术。"贵族”罢了。
34、艺术是一个充满了知识和趣味的世界。在这个世界里，人们随时可以学到各种有益的东西。艺术是增长文化科学知识的途径，使你获得智慧和灵感。艺术使你开阔眼界，增进知识，陶冶情操，愉悦身心,活跃生机。
35、如果你想得到非常官方的诠释，艺术的本质就是通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程）等方式对客观或主观对象进行感知、意识、思维、操作、表达等活动的过程，或是通过感受（看、听、嗅、触碰）得到的形式展示出来的阶段性结果。
36、精神上的。。。。。。艺术就是精神上的享受。。。他超越了物质，，，，不能用金钱的高低来衡量艺术。。。当艺术进入市场变成交易他就成了艺术商品，，，，他的目的就不是以精神享受为主。。。所以有的艺术为了赚钱放低了品位追求大众化
37、说起相声，不能不提郭德纲。当年，郭德纲是在小剧场开始讲相声。日子比百年前露天要好，但依然要靠观众买单来维持生计。所以他叫观众为衣食父母。怎么吸引衣食父母？难道去说教？所以，郭德纲的相声中必然夹杂了一些低俗的，引起共鸣的东西。
38、艺术是生活的升华，源自于生活，又高于生活。它能够引领人们感知美的东西，逐步净化人们的心灵，以达到教育的目的。
39、）懂艺术的人，处处可以发现美，可以用艺术眼光传播世间的美好七。
40、个人眼中有100个哈姆雷特，艺术到底是什么，每个人心里都有杆秤。
41、开阔视野，陶怡情操。增长知识
42、其次，艺术还能引起人的快感，因此，除了认识作用外，还有审美作用，也就是具有审美价值。亚里士多德赋予模拟说新的解释，在于他断定人们从模拟过程中得到知识，并且由于求知欲望得到满足，从而产生一种快感。例如，他认为：“具有净化作用的歌曲可以产生一种无害的快感。”亚里士多德是最早为快感辩护的哲学家，也是最早提出审美过程中产生快感这一重要美学问题的哲学家。与柏拉比起来，亚里士多德认为人的感情受理性的控制，它是能够发挥积极的作用的。认为快感不是恶，是正常现象，不应加以压制。 亚里士多德认为艺术所以能引起快感是由于两个方面的原因：一方面快感是由于求知而产生的，另一方面快感也可能不是由模仿所引起，而是“由于技巧或着色或类似的原因”，也就是说，是由艺术的形式因素所引起。 亚里士多德进一步提出不同种类的艺术所激发的情绪不同，它们在各自所产生的净化作用和快感也不同。例如，悲剧所产生的快感只是哀怜和恐惧两种情绪净化后的那种特殊的快感。写善恶报应所产生的快感以及写滑稽性格所产生的快感就只适宜于喜剧而不宜与悲剧。
43、从实用角度讲,如果从小培养可以将目标定在考美术学院的专业道路上.
44、常言说：艺术来源于生活，却高于生活。艺术是对生活的提炼，升华而来！比如就拿艺术的一个门类，书法来说，真正的好的书法作品，古人讲：书法包罗万象。可见是对书法的形象比喻，那书法对我们有什么影响呢？字如其人，这个也是我们常常形容一个人的书法。我本身也是一个书法爱好者，我就拿我自己，谈一下书法对我的影响，我个人是小学二年级开始喜欢并迷恋上了书法。一开始我的字是我们班级里面最差的一个，也是老师经常点名批评的孩子，那个时候恨不得自己变身成为我们班级写字最好的那个学生，说来也巧，我的同桌就是我们班级写字最好的一个，后来就想，如果我同桌他怎么写，我就怎么写，岂不是可以写出很好的字？但是出开始，手上的笔总是不听自己的使唤，但是每一次的偷学，都会让我在课堂上受到老师的表扬，这就促使我加倍的努力，业余时间也全部拿来习字，就这样，一年过去了，我的字已经在全乡书法比赛中拿到了第一名！那么这个学书的经历对我有什么影响呢？第一，我的书法水平上去，常常是老师表扬的对象，这个就让我很开心，当然一个人很开心，对什么事都开心，造就自己越来越开朗活泼的性格，使得自己懂得做任何事情都要有努力才能有回报，懂得感恩！第二，当我把业余时间抽出来以后，一个人静静地练字，这个也是对一个人，特别是小孩子的性格成长是有很大帮助的，最起码让自己不会做任何事不会那么浮躁，要懂得平心静气，导致后来我在书法慢慢的有了自己很多的荣誉，这个也是书法对我的一生的影响，直到现在我还一直有这个习惯，每天必书。这些都是书法对我的影响，当然艺术的方面也太广阔了，我相信对整个人类或者整个世界都有很大的影响！
45、艺术是一定社会生活在人们头脑中的反映的产物。艺术以现实生活为源泉，是艺术家的主观对现实生活的形象反映，是现实美的集中反映形态，比现实的美更典型、更集中、更强烈。
46、艺术的本质个人觉得是通过作品表达特定的感情
47、人们需要开阔眼界，认识自己，认识世界，在文化科学发达的今天，人们即使用各种先进的传播途径及媒体平台得到了许许多多的信息，国内外的各种事情，好像每个人都有很多的知识，但艺术却能真正给人以修养和内涵。而各类艺术仍以其独特魅力和方式成为人们观察和认识这个世界的窗口，无论是从绮丽的风光，丰富的物产，珍贵的动植物，优秀的文化，先进的科学技术发明，直到一个国家的重要事件以及古今中外卓越的历史人物…几乎都能在各种艺术中找到和了解。
48、艺术是指创造性表现的作品，根据表现手段和方式不同，分为表演艺术、视觉艺术、语言艺术和综合艺术。以视觉艺术的绘画为例，学习绘画，有利于提高我们的观察力、丰富个人生活、让人更自信、锻炼我们的耐心。同时，在绘画中，我们的想象力得到扩展和深化，经常绘画，也能让我们的身心健康能得到较好的发展。艺术绘画可以陶冶人的情操，提高个人的审美，绘画可以提高个人观察力和洞察力，可以提高个人发现美和表现美的能力，绘画可以提高人审美情趣和能力，可以提高概括和提炼美的能力，可以提高人的素养和气质，是高雅的意识形态。
49、年前的相声是站街的，老一代艺人们正在街上卖艺，挣俩钱混过日子。老一代相声有一句话叫：刮风减半，下雨全完。是说天气不好，没人出门，挣不到几个钱，温饱难为。
50、关于艺术的本质是什么，目前还没有明确的定义。不同的人对艺术的本质有不同认识。例如：1、艺术是一定社会生活在人们头脑中的反映的产物。艺术以现实生活为源泉，是艺术家的主观对现实生活的形象反映，是现实美的集中反映形态，比现实的美更典型、更集中、更强烈。2、文艺是生活的能动的积极的反映，第一，反映了作者本人对生活的情感体验，所品出的生活意味；第二反映出生活的真实，使人们能超越实际生活，理解和欣赏更为真实的生活，提高人们分辨生活中的是非美丑的能力；第三，艺术还是人们情感的宣泄，是一个时代人们的共同心声；第四，艺术表现人类的理想，及其对理想的追求，表现艺术家对人物的感情态度和价值判断。3、是为我们生命增添光彩而存在的。是为艺术不是专为有钱人而存在的，不能用市场价格来衡量的。也不是专为穷人纳喊的，所以不能说喊的越大声，批判得越响亮就越是艺术。艺术不是人脉，艺术不是无病呻吟，不是画了几个扭捏作态的造型就叫艺术。它不应该是羁绊我们生命的枷锁,更不应该是牢笼，是为我们生命增添光彩而存在的。
51、可以让人们心情舒畅，眼界开阔。