王尔德的主要作品
1、公然斥责王尔德是一个好男色的鸡奸者，这项指控使王尔德立即写信给他的好友罗斯。昆斯伯理侯爵是一个暴虐的父亲，与道格拉斯长期以来争执不断，对此，愤怒的阿尔弗莱德·道格拉斯叫王尔德立刻上诉，告侯爵败坏他的名誉。
2、奥斯卡·王尔德，男，（OscarWilde，1854年10月16日—1900年11月30日），出生于爱尔兰都柏林，毕业于牛津大学。英国作家，19世纪英国（准确来讲是爱尔兰，但是当时由英国统治）最伟大的作家与艺术家之一，以其剧作、诗歌、童话和小说闻名，唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。
3、经典童话作品集,包括《快乐王子》、《夜莺和玫瑰》、《自私的巨人》、《忠诚的朋友》和〈神奇的火箭》)出版了。这本书立刻轰动一时，书的作者也成了人们注目的中心。1891年12月，他的另一部童话集问世——《石榴之屋》，收有四部童话：《少年国王》、《小公主的生日》、《渔夫和他的灵魂》和《星孩》
4、还建议看看他的《社会主义下的灵魂》
5、年，昆斯伯理侯爵发现儿子阿尔弗莱德·道格拉斯与王尔德交往长达四年而控告王尔德，并到王尔德常去的名人俱乐部贴上纸条：“致奥斯卡‧王尔德——装腔作势的鸡奸客。”
6、阿尔弗莱德·道格拉斯
7、年11月30日因脑膜炎于巴黎的阿尔萨斯旅馆（Alsace）去世，终年46岁。
8、《快乐王子和其他故事》、《石榴屋》(又称《石榴之家》)，最著名的童话为《巨人的花园》《快乐王子》《夜莺与玫瑰》，还有长篇小说《道连·格雷的画像》，以及《温德米尔夫人的扇子》《莎乐美》等戏剧作品。
9、秋天，它们一定会结出一个个金灿灿的果实。
10、《道林格雷的画像》是公认的他的唯美主义代表作。
11、在王尔德服刑期间，妻子康斯坦斯与两个孩子改姓为荷兰德(Holland)，移居意大利，而他社交界和文学界的大多数朋友都对他避之唯恐不及。只有寥寥数人如剧作家萧伯纳仍挺身维护他。
12、《快乐王子》和《石榴屋》是童话集。
13、《莎乐美》是我个人最喜欢的他的戏剧，当然《认真的重要性》也非常值得读、
14、《道林·格雷的画像》《妇女世界》
15、这两年，王尔德停止了戏剧创作，在狱中写下了诗作《瑞丁监狱之歌》和书信集《深渊书简》。在这两部作品中，他的风格发生了转变，已很难寻得唯美主义的影响。
16、王尔德全名是奥斯卡·王尔德。他是英国著名的剧作家、散文家和诗人：
17、年，在暑假期间到意大利旅游，并仕写卜早期诗作之一《圣米尼亚托》《SanMiniato》），不过这首诗要到数年后才得以出版。代表作《道林·格雷的画像》《妇女世界》等。
18、《少年国王》是O.王尔德最著名的作品之一，辞藻华丽优雅。少年国王来自大自然，天性活泼敏锐，纯洁无瑕，爱好美好的事物，因觉悟到不应把自己的快乐建立在穷人的痛苦之上，而得到神灵的加冕和庇佑。《少年国王》中美丽的公主，英俊的王子，无一不是孩子们追捧的偶像。他们善良、勇敢、诚实、真诚的品格宛如夜空中一颗颗璀璨的星星。
19、王尔德出生于爱尔兰都柏林，家世显赫，19世纪后期英国著名作家，唯美主义的代表人物，他在英国文学史上有特殊的地位，被誉为才子和戏剧家代表作有童话快乐王子，小说道林格雷的画像。
20、王尔德对英国社会的市侩哲学和虚伪道德深恶痛绝，他要用艺术的“美”来同鄙俗现实中的“丑”相对抗。
21、春天，星星在孩子们的心灵里撇下希望的种子。
22、结果王尔德上诉失败，更被反告曾与其他男性发生有伤风化的行为。根据当时英国1855年苛刻的刑事法修正案第11部分，王尔德被判有罪，在瑞丁和本顿维尔监狱服了两年苦役。
23、郑渊洁，1955年6月15日生于河北石家庄，现代作家、慈善家。
24、《格林兄弟王尔德》并不是郑渊洁写的。
25、王尔德的情人是阿尔弗莱德·道格拉斯，最后因为王尔德的去世陷入长期的精神问题。
26、郑渊洁的代表作品主要有：《童话大王》、《舒克和贝塔》、《皮皮鲁和鲁西西》、《魔方大厦》等等。
27、他认为美高于一切，艺术高于生活，艺术的美与价值不存在于生活与自然之中，艺术应该超脱人生。他说：“一切坏的艺术都是返归生活和自然造成的，并且是将生活和自然上升为理想的结果。”又说：“唯一美的事物，是与我们无关的事物。”“艺术越抽象、超理想化，就越向我们揭示出时代的特征。”他反对唯物论，也反对自然主义和现实主义的创作原则。他不无偏激地说：“19世纪对现实主义的憎恶，犹如从镜子里照见自己面孔的凯列班的狂怒。”又说：“作为一种方法，现实主义是一个完全的失败。每一个艺术家应该避免的两件事是形式的现代性和题材的现代性。”因而他提倡写“美而不真实的故事”即所谓“撒谎的”的作品，他的唯美主义作品中的主人公，无论是道林·格雷、莎乐美，还是快乐王子，都是非现实的、虚构的、珍奇的；这些人物活动的背景，也都是超现实的，人为想象的，远离人生的。王尔德坚信艺术的独立生命和自身价值，追随颓废派之后，反对艺术的功利性，主张艺术不受道德约束，艺术家应是绝对自由和傲世独立的。他说：“艺术的宗旨是展示艺术本身”、“艺术家是美的作品的创造者⋯⋯艺术家没有伦理上的好恶，⋯⋯书无所谓道德不道德。⋯⋯一切艺术都是毫无用处的”，艺术除了表现自身之外，不表现任何东西，它和思想一样，有独立的生命，而且纯粹按自己的路线发展。因而他醉心于艺术形式美的追寻，并断言只有风格才能使艺术不朽。既然艺术的目的只是创造美，而美的目的只是自身，那么怎样才能创造出这种“纯艺术”、“纯美”来呢？他在《社会主义下的人的灵魂》中回答说，艺术的美是具有独特气质而又不受任何约束的艺术家只是为了享受创作快乐的单纯目的，凭想象创造出来的。他强调了美的超功利性、主观性和享乐性。这种美是超越的美、升华的美、空灵的美、神秘的美，也是康德美学中的与“附庸美”相对立的“自由美”。这种美所产生的快乐，也不单纯是官能上、感觉上的快乐，而是游离人生的快乐，对于美的乐园的神往与沉浸其中的快乐。在《道林·格雷的画像》和《莎乐美》所揭示的灵与肉尖锐冲突的主题中，我们所看到的正是王尔德要灵化肉感的主张。在莎乐美执着追求美与爱而拥抱死亡的沉溺中，都有一种唯美主义的哲学。这种哲学乃是对当时物质社会和庸人主义的一种尖锐批判。可见王尔德的美学主张，实际上也不完全是超功利的和艺术自足性的。王尔德说：“生活模仿艺术，生活事实上是镜子，而艺术却是现实的。”这就是说，不是艺术反映生活，而是生活模仿艺术。自然也只有经过艺术家的加工改造才能存在，所以自然也是艺术的模仿。在他看来，有了哈姆雷特的“悲观主义”，现代才有悲观思想，有了诗人、画家笔下伦敦的雾，人们才意识到伦敦有“美”的雾。因而他主张人生要艺术化，而不是艺术要人生化。这样他就巅倒了艺术与生活、艺术与自然的关系。从表面价值看，这种观点提高了艺术的地位，可是从深层分析，它否定了艺术的认识价值，因而也就否定了艺术本身存在的意义。但是王尔德的观点是不彻底的，他在另外的地方又承认了艺术与生活的相互关联和“艺术对于生活的摹仿”的存在。王尔德的悲剧在于他的一系列美学主张缺乏唯物辩证的内在统一性，终于导致理论上和实践上的一系列错误和自相矛盾现象。但是，这并不是说王尔德的美学主张、理论、实践以及他的美学探索是没有价值的，不值得研究的。相反，拒斥艺术的堕落，捍卫艺术的纯洁性和独立性，这是一种积极的思想。